A literatura acompanha as demandas do presente e muitos escritores fazem desse movimento um mote para suas produções. Inseridos em seu tempo, lançam um olhar crítico sobre as ebulições que atravessam a sociedade. O avanço tecnológico ganha espaço na produção literária, principalmente numa época em que estamos conectados o tempo todo por meio de redes sociais, aplicativos de vídeos e ferramentas de inteligência artificial ao alcance das mãos.
Tomaz Tadeu escreve um ensaio sobre os ciborgues na teoria de Donna Haraway. Num dado momento, o autor aborda a relação entre os humanos e as máquinas e chega à conclusão de que o diálogo entre essas duas instâncias é importante para o sujeito pensar suas demandas subjetivas, pois há um processo de contato entre as tecnologias e o sujeito que o coloca em tensionamento e abre novas variáveis de entendimento de si.
Dado o pressuposto de transformação do sujeito diante do tecnológico, a maioria dos contos do novo livro de Odorico Leal, Sonhos de pessoa física (Todavia, 2026), mapeia as seguintes relações presentes no mundo contemporâneo: o lugar do sujeito no mundo conectado, as identidades em movimentação e a subjetividade diante de uma sociedade na qual esses meios tecnológicos adentram o cotidiano dos indivíduos com mais força e espaço. É importante salientar que esse olhar crítico, bem-humorado e fluido sobre tópicos atuais já aparece no livro anterior do autor piauiense, Nostalgias Canibais (Editora Âyiné, 2024), ganhador do Prêmio APCA. Neste novo livro, composto por sete contos, o autor continua ampliando seu olhar para questões do nosso tempo.
Sonhando com as máquinas
Há, nesses contos, sempre um caminho bifurcado. A princípio, o leitor vai se ambientando com uma narrativa e, em seguida, existe uma construção que insere um outro caminho narrativo que desemboca numa surpresa final. Esta surpresa difere do esperado a partir do primeiro caminho narrativo proposto, ou amplia as possibilidades de interpretação e de percurso das personagens. No conto “Luds”, o maior do livro e também o melhor, existe, num primeiro momento, um tom “detetivesco”: crimes em série e sujeitos denominados Luds. A narrativa, porém, desemboca em questões existenciais voltadas ao sujeito contemporâneo em contato com o avanço desenfreado da tecnologia.
Neste conto, acompanhamos o sujeito que foi a última pessoa a se encontrar com uma das vítimas desse assassino em série, Mino, viciado em jogos de xadrez on-line. O conto vai se enveredando por uma crítica à expansão das inteligências artificiais. Descobrimos que os chatbots destituem as profissões ligadas à criação artística e literária de suas funções. Os Luds, grupo que dá origem ao título do conto, estariam engajados nessa forma de resistência. Sendo assim, a morte desses sujeitos, o vício em jogos on-line e até o contato com Vinci – o chatbot que narra um dos contos – vêm à tona para pensarmos no uso dessas ferramentas na criação artística e em como o sujeito, no seu dia a dia, pode ter suas profissões cooptadas por essas tecnologias.
– Há e não há. Outro lud foi encontrado morto, como você deve saber. Uma diretora de cinema, na Consolação.
– Ouvi falar de um ex-ator.
– Esse foi antes. Agora morreu uma diretora. Uma diretora. Uma ex-diretora. Como antes morreu um ator, não um ex-ator. Pessoas que aprenderam um ofício no mais alto grau. E que estavam passando por um momento turbulento, como todos estamos nessa era aceleracionista. (p. 66)
Essa temática aparece em outros contos. “A forma mais humana” é narrado do ponto de vista de Vinci, mas ecoa as experiências dos outros chatbots e suas interações com os humanos. Estas são tensões próprias do contemporâneo, em que há sujeitos que fazem das inteligências artificiais seus psicólogos e até atribuem nomes a essas tecnologias. Em “Arquivo de mundos inventados”, a relação entre humanos e criação de mundos é explorada a partir do uso de um capacete que transporta os usuários para uma realidade virtual que se revela também viciante. Acompanhamos Nepo e sua relação com o elmo, bem como a das pessoas ao seu redor. Prós e contras aparecem no decorrer da narrativa, levando o leitor a pensar sobre os malefícios, a longo prazo, dessas tecnologias de imersão.
Nos outros contos, surgem demandas outras que também atravessam a relação entre homem e máquina e ecoam uma subjetividade transformada pelos novos contornos dessa interação em crescente expansão na sociedade. Sujeitos em crise e, por vezes, melancólicos com a sua realidade e com a sociedade que os cerca aparecem aqui. No conto que abre o livro, o foco está na relação entre Miguel e Martin e na vontade desses brasileiros de serem Borges, o escritor argentino. A partir dessa relação, que gira em torno da identidade e da pertença identitária, há uma cisão nessa amizade quando surge uma mulher.
Esses personagens que aparecem na abertura do livro retornam no conto “Os gigantes”, uma narrativa com tons ensaísticos e ares de realismo mágico, que bebe dos seres monstruosos de Borges. Nesse conto, o leitor acompanha o exercício de Miguel e Martin em contestar o direito de ser o novo Borges. O trunfo desse conto e do livro como um todo está nas conexões existentes entre as narrativas: nada está solto e tudo se encontra muito bem amarrado.
O sonho surge como esse lugar de reivindicação de um mundo melhor, ou como parte da própria atmosfera onírica que os contos constroem ao abordarem questões que parecem pertencer a um futuro muito distante. Mas esse futuro não está tão longe. As pessoas físicas estão em embate com as grandes estruturas: as empresas de tecnologia que criam essas ferramentas, as empresas farmacológicas e a criação de drogas sintéticas, as questões de pertencimento e de padrões de beleza, as intervenções corporais e até o cativeiro de animais. Afinal, abordar esses temas é sempre dialogar de forma direta ou indireta com o capitalismo e seus tons apocalípticos: “Entre os meus humanos, guardo com carinho Ícaro” (p. 93), diz a IA Vinci.
No conto “História da beleza”, os discursos sobre o belo e a busca pela manutenção de uma juventude aparecem numa personagem que sabe que possui uma beleza grega, mas que reconhece que a beleza é passageira, mesmo com retoques estéticos. Já no conto que encerra o livro, Odorico Leal aborda o sonho dos elefantes: mesmo em cativeiro, eles sonham com a liberdade. É um conto curto e muito bonito. Em outros momentos da obra, porém, existe uma perda de ritmo provocada por finais abruptos, que poderiam ser mais trabalhados, mesmo compreendendo a necessidade de emular finais rápidos em tempos de reels e tiktoks.
– Com o prolongamento da clausura, porém, o vigor espiritual arrefece, e os “fantasmas”, como se designam os corpos astrais de elefantes adormecidos, resignam-se aos limites da cidade que habitam. Em tais casos, vagam por parques e avenidas, atravessam paredes, flutuam acima de antenas e arranha-céus, num processo solitário e fútil de aquisição de memórias. (p. 116)
Odorico Leal não deixa de lado o bom humor e a observação crítica ao presente. Embora alguns contos sejam mais bem trabalhados que outros, todos dialogam com a rapidez e a agilidade das informações que bombardeiam o usuário a todo instante. O que pode ser um problema torna-se um trunfo em Sonhos de pessoa física, uma obra em que toda a discussão está costurada à concepção e à estrutura dos contos, sem perder o norte ou a unidade na própria organização da obra. Odorico Leal se confirma como um dos maiores contistas dos últimos anos.
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